【亿邦动力讯】12月23日消息,在2022亿邦未来零售大会上,宋洋美术创始人宋洋发表了题为《从艺术品到数字资产,元宇宙到底有多少种抵达路径?》的演讲。他指出宋洋美术希望通过艺术转换和方式,让更多的艺术家参与进来,让元宇宙在爆发的元年可以赶上一拨非常好的艺术结合科技的红利。

宋洋表示中国也好、全球也好,会有很多不同种NFT艺术形式的展现,“比如加密数字艺术【NFT】本身是一种创作者的经济,这样的方式可以让艺术家更容易去确权、不可拆分、可追溯的方式”。

“为什么会有这么多我们当下中国传统的东西,或者传统的中国的艺术家可以改变一些欧洲和当代美术馆的规则?”,宋洋认为是因为在信息技术的今天,宋洋美术引领下的中国艺术家把更多的数字艺术、方法论、商业转化的内容进行了一个全新的融合。

据悉,2022亿邦未来零售大会于12月23~24日在上海举办。本届大会采用1+3论坛模式,特以“新世界”为主题,旨在于互联网新旧技术交接沉淀之际,携手行业观察市场质变,踏寻新世界生存路径。现场50多位重量级嘉宾共同做客,并就未来商业的底层逻辑,运营规则以及物种变迁等话题展开了深入探讨。

温馨提示:本文为速记初审稿,保证现场嘉宾原意,未经删节,或存纰漏,敬请谅解。

以下为演讲实录:

宋洋:各位亿邦动力的伙伴们大家好,特别荣幸,在2017年的时候我曾经和亿邦动力合作过。宋洋美术是在中国当代艺术圈创立了16年非常奇葩的传奇公司,因为我们拥有自己的画廊、美术馆、科技公司。今天我要讲的主要是有三个板块的内容:

首先,我们需要告诉大家,在艺术当下是如何赋能文化和资产的。第二,宋洋美术所做的主题的slogan叫做重新定义艺术,为什么在今天艺术会有如此重要的地位,宋洋美术用数字加密版权NFT方法论转化这样的内容,通过这样一个论调和大家交流,我们也可以变成可以收藏到34000万作品的数字艺术藏家。

每一个行业需要不同内容的进阶,古代艺术的进阶大家把文化和艺术刻在古代墙上和石壁上,未来元宇宙的世界,全新的数字形象变成这个时代的主流,同时有一个资产的进阶。很早以前很多真正的欧洲和美国贵族以所谓真正的艺术家的作品作为一个资产的保值方式,比如泰坦尼克号上拥有世界顶级资产的贵族们不带货币或银票,会带毕加索的作品,把作品作为资产保值和增值方式。大概这半年当中,我们发现全球不管是传统的拍卖行还是数字艺术的拍卖行都开始有加密艺术的拍卖。

另外一种进阶是方法论的进阶。我特别喜欢在所有艺术和文化当中发掘一些历史和文化的脉络,安迪·沃霍尔创立波普艺术,建立“公司”工厂与创造杂志平台结交顶级富豪与艺术家,到今天我们看到村上隆超扁平的理论+KaikaiKiki公司以及LA的潮流艺术展和我们当下宋洋美术我创立的一套“Future links+未来链接”的方法论+宋洋美术公司+YAA亚洲青年艺术家提名展在根源逻辑上一摸一样,我创立的宋洋美术馆全国现在有16家画廊和美术馆,同时做了8年亚洲青年艺术家提名展帮助6,7000名艺术家上万件作品进行艺术与商业的转化。

我作为阿里巴巴的淘公仔的评委及京东狗形象大赛的评委,创立了中国最具规模web2.0的互联网形象,中国当下最重要的互联网的公司可以达到20、40、60倍的PE。但是今天,我们合作的非常多的元宇宙内容的时候,发现我们身边在NFT数字艺术、区块链技术获得过更多的投资回报价值的公司或者个人,他们获得100倍~3000倍PE,所以WED3.0更多是对于艺术、科技方法论的进阶。

宋洋美术为什么做全球首个艺术门类元宇宙,今年10月30日在中宣部国家版权管理局的指导下,在北京雁栖湖和北京国际版权交易中心联盟做了一个宋洋美术艺术元宇宙的发布会,发布了我们明年做的web3.0艺术结合科技的q全新项目。

为什么是宋洋美术做这件事情?因为宋洋美术成立了16年之久,创立于中国,延展在欧洲,成名于美国和日本国际美术馆的国际型展览艺术机构。

大趋势建立在一个中国几年数字艺术非常蓬勃发展的过程,《中国互联网发展报告2021》指出,2020年中国数字经济规模达到39.2万亿元,占GDP比重达38.6%,中国也好、全球也好,会有很多不同种NFT艺术形式的展现。比如说NFT本身是一种创作者的经济,这样的方式可以让艺术家更容易将非同质化通证的独一无二,不可分割,更易确权方式,现在非常火热的几种方式就是让更多的艺术家可以在创作者经济当中获得更多的收益,比如说sky mavis,加密猫变成全球青少年更喜欢玩的游戏,在元宇宙的世界当中不仅仅是一个挑战者或者游戏当中的玩家,还可以变成这个游戏的主人。

宋洋美术希望通过艺术转换和方式,让更多的艺术家参与进来,让元宇宙在爆发的元年可以赶上一拨非常好的艺术结合科技的红利。

我们经常可以看到元宇宙的整个有几个不同的价值链,比如说体验、发现、创作者经济、空间计算、去中心化,基础建设等等,我们通过Roblox,年轻的小朋友创立自己的世界、自己的游戏,通过这样的方式可以做到500万青少年开发者,月活一亿人 同时在线。

艺术本身不光是一种游戏的体验,可以变成你就是在你自己世界当中的主角,这个是和我们艺术最直接和息息相关的。比如三月份佳士得拍卖上,我们即将合作的CryptoPunk加密朋克 :24乘24的8位元的风格像素作品,单幅1700万美金成交,很多人奇怪,为什么在原来我们认为只是一张图片但是今天有如此巨大的社会价值或者社会影响力,我要说的是,当未来某一个时代科技爆发大家想象一下,今天我们所有的人是用现金买房,但是未来通过了这种社会人机接口,我们需要的是文化和文明的传承,我们需要每一个时间、每一个阶段、每一个文化当中最重要的记录,在这个记录的时候数字艺术就变得尤为重要,他是保存与记录中不可逾越的区块链数字资产。

宋洋美术首先在中国创立,于欧洲发展,我们十五年间在全球超过五大美术馆,中国美术馆、蓬皮杜美术馆、鸟巢、水立方、迪拜国家美术馆和世界四大博物馆都有我们作品的展览与官方馆藏,同时我们在今年签约了宋洋美术和敦煌博物馆,故宫24节气艺术联名,在北京国家会议中心做了联名展览。我们也在全国拥有16家不同的画廊、美术馆、科技公司以及相关的设计和内容的创作者公司。每一年看到像李宁、NIKE、阿芙精油、马克华菲…我们创作了拥有200-300个不同国籍品牌进行全新的IP内容的艺术授权。

我自己是一个非常喜欢创作、非常喜欢不停的挑战的人,每一天晚上我都会画画到天亮,2001年的时候我作为最早数字艺术创作代言人为Wacom,汉王代言绘画板与大师绘讲座,2006年我们做的裸眼3D在王府井做了落地,我科技公司在2016年做了中国首个VR演唱会,就是莫文蔚演唱会全程VR设计和技术支持。

宋洋美术更像是一个把我个人的思想、创作融入到一个生态内容当中的过程。大家可以看到,红色头发的是我19岁杀马特时期在欧洲半年半做了非常多的事情,我在欧洲签约了LV经纪公司,和宫崎骏是同一个画廊。每一年在798,我们签约了450多名全球当代艺术家,传统的画廊和美术馆一年做4-6场展览,宋洋美术却可以做到一年70场展览,并且获得非常多的国际荣誉,上个月刚刚获得英国百年的【每日邮报】评选的全球潮流艺术家排行榜,我在全球48名,中国内地排名第一,这是第一年真正有中国艺术家入选这样的榜单。

为什么会有这么多我们当下中国传统的东西,或者传统的中国的艺术家可以改变一些欧洲和当代美术馆的规则?因为在信息技术的今天,我们把更多的思想、数字艺术、方法论、商业转化的内容进行了一个全新的融合创新。

这本书是《Fenture Links+ 未来链接》,这个书中我提到“线条(普及艺术)? 文本脉络 ? 团队化(公司化)?游戏化面 ? 破坏既有 ? 连接一切”,是当下全新的艺术公司的方式,现在全球真正可以进行商业内容转换和国际影响力的公司都有一些共性和共识。通过这个共识我们和很多博物馆和顶级国际IP进行了合作,并且很多明星变成我们的藏家,做了很多艺术、跨界联名品牌的活动,比如说和美宝莲,和阿芙精油做了全新品类面膜的海洋之巅,融入了当年我在大西洋创作时候的油画,甚至整个面膜精油的味道,到客户转换的体验,这款面膜2008年的时候获得了天猫和淘宝双平台的销量第一,单品可以做到6800万,我们后来做了一个全新的彩妆的品牌保底授权在一个亿人民币。通过这样的方式,和耐克、李宁、爱马仕家族等等做了合作。

同时我要做一个点线面的黄金三角型理论,点更多是我个人创作的方式,线就是基于宋洋美术签约更多艺术家创立全新的艺术理论,面就是我们创立了YAA亚洲青年艺术家提名展,这是我们坚持做了8年的纯公益的展。我的老家在新疆,我有非常多的藏家和明星朋友,他们真的喜欢你的作品和对行业坚持的影响力,所以八年,十年,十五年后更多的藏家和明星甚至资本和我变成了朋友甚至事业合伙人,我想这个世界是公平的,给予每个人以希望。

我希望今天我们有能力支持像我们一样很小就去创作,有思想、有意愿创造未来的青年艺术家,所以我们创立了8年的亚洲青年艺术家提名展,每一年在鸟巢、水立方会通宵点亮水立方,每年给故宫、海绵宝宝、阿童木、敦煌等等不同IP颁奖。我们给很多具有艺术气质的影视颁奖,相当于用艺术转换打造IP、文化、影视、大消费、明星,亚洲青年艺术家提名展更像是基于美学在中国完成的亚洲艺术大赏的方式。

如今每年我们可以收到6000-8000名艺术家的投稿,2-3万件艺术作品参展并进行数字版权代理,这也是今天我们可以做宋洋美术艺术元宇宙的契机,因为对这个行业持续不断的创作或者坚持的输出,会收到这个行业更多正能量的口碑和积极的反馈。每一年有60-70个明星会来收藏艺术作品,发VCR,转发社交账号,用艺术驱动不同行业更多的转换。基于元宇宙,宋洋美术做了非常多的有趣的展览,我们也做了中国首家IP美术馆,签约了大嘴猴的IP。我们做了不同内容和主题战略投资,希望形成中国新艺术的方法论,可以转换更多好的内容,像许飞,肖战,莫文蔚等等很多明星在我们美术馆录节目。

基于这种艺术元宇宙我们做了非常大的努力,比如说这些全球顶级IP都是签下来为元宇宙做准备的,我们做了亚洲青年艺术家的提名展,和很多艺术家和IP做了签约和联名,做了很多内容、艺术家、IP和博物馆的联名。当你有一种全新的方式进行内容转换的时候这个世界会变得异常开阔,可以把很多童年的梦想和当时很难转换的内容变成一个全新的可能性。

在元宇宙会形成全新的全球艺术家的矩阵,比如说马上做的全新的展览签约了GUCCI古驰产品线的联合创始人,我们还做了巴黎顶级摄影艺术家、纽约的、委内瑞拉的艺术家,甚至签约了伊拉克等国家的艺术家,元宇宙让我们有机会链接全球的艺术家一起,像创世纪一样的站在一起,用艺术发声。

我们在明年一月,会同时链接北京、上海、巴黎、纽约、东京等全世界城市,我们会同一天让全球艺术家线上线下打通,变成一个全新宋洋美术的元宇宙美术馆的开幕方式,这不仅仅是艺术的狂欢,而是一个中国新疆的艺术家通过自己努力去到北京、辗转欧美以及美国主流艺术市场。今天我们回到中国,可以把更多的内容、文化、博物馆转换在一起的时候,我觉得在今天这个时代中,我们可以做更多的事情。

最后送给大家一句话,安迪·沃霍尔说过,“每个人都可以说时间改变一切,其实是你自己必须去改变一切。”十年前我在一个电视讲座中说过:当这个世界大部分逆流而行的时候,你发现你开车的方向是对的。但这时很多车辆方向是错误的时候,我们只有坚持逆流而行”,所以今天当元宇宙数字艺术大潮来临的时候,我们可以把中国当下的文化以及小时候的梦想结合起来创造一个全球首个的艺术元宇宙。

宋洋美术·未来美学

谢谢大家!

关键词: 宋洋美术创始人宋洋:元宇宙元年 艺术+科技浪潮来袭!